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"Est ce qu’une pomme ca bouge ?" Paul Cézanne.

Exposition, Photographie - Vidéo, Repas - Dégustation

Aix-en-Provence 13090

Du 04/07/2025 au 23/08/2025

En s’inspirant de Paul Cezanne, l’exposition explore la notion de permanence et d’essence dans l’art. Cezanne, en demandant à ses modèles de poser "comme une pomme", cherchait à figer une image intemporelle, à capturer la nature profonde des choses plutôt que leur apparence fugace. Les photographes contemporains reprennent cette idée en utilisant la pomme comme symbole, un objet simple mais chargé de sens, pour interroger la perception, le temps et la mémoire. La phrase "Avec une pomme, je veux étonner Paris !" illustre aussi la volonté d’être reconnu, de marquer la scène artistique parisienne, qui reste un centre majeur de la création en France. Ainsi, cette exposition dialogue entre tradition et modernité, entre peinture et photographie , tout en posant des questions universelles sur l’art, le regard et la reconnaissance. Vernissage pendant le Nuit Des Galeries à 18h.

photo Philosophie au musée - Thème : Le Vide

Philosophie au musée - Thème : Le Vide

Patrimoine - Culture, Vie locale

Marseille 13000

Le 20/09/2025

Thème : Le Vide Dans le cadre des Journées Européennes du Patrimoine Sessions flashs de 20 mn autour des œuvres : Le Palais à 4h du matin et L’Objet Invisible Le Palais à 4 h du matin incarne le vide existentiel à travers des formes décharnées et des espaces ouverts, symbolisant la quête de sens dans l’isolement. L’Objet Invisible explore le concept de vide, qui devient ainsi une présence palpable, où l’objet, tout en étant absent, éveille une perception de manque et de distance, symbolisant l’impossibilité de saisir pleinement l’essence des choses. Philosophie au musée En écho à l’exposition Alberto Giacometti. Sculpter le vide, le musée Cantini propose des rencontres originales de dialogues philosophiques. À partir des œuvres présentées le public pourra faire acte de philosopher, chacun construira sa pensée en rencontrant la pensée des autres participants. l’art, comme la philosophie, cherche, l’un à travers les formes et l’autre à travers les concepts, à transcender le réel, à sortir de nos sentiers battus et connus en quête de vérité et de beauté. Les thèmes comme la mort, le destin, la liberté seront évoqués avec les philosophes Danielle Chaillot* et Antoine[...]

photo Exposition ,

Exposition ,"Récup'Art"de Hena Echo

Exposition, Atelier

Les Baux-de-Provence 13520

Du 01/09/2025 au 15/09/2025

La démarche artistique de Hena ECHO est de lutter contre « l’obsolescence programmée » en recyclant les matériaux électroniques destinés à la destruction et en réalisant des créations esthétiques et décoratives. En recherche constante de nouveaux horizons créatifs à explorer, Hena ECHO laisse les matériaux guider son imaginaire dans la réinterprétation d'images populaires. La technique de Hena ECHO est purement instinctive : ni maquette, ni ébauche, l'œuvre se crée à mesure que les morceaux s'assemblent et ce qui était objet perd son rôle premier. Son travail est à mi-chemin entre une esthétique steampunk et robotique. Hena ECHO crée un univers joyeux et métallique. Dans le cadre de son exposition à la Galerie La Citerne, Hena ECHO propose des ateliers de « démontage de machines » afin d’initier tous types de public, adultes et enfants au recyclage et à l’obsolescence programmée.

photo Alpilium : Théâtre d'objet - Sous terre

Alpilium : Théâtre d'objet - Sous terre

Manifestation culturelle

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Le 10/10/2025

Sous terre est une exploration du monde souterrain avec des idées géniales de scénographie. Un univers très poétique et esthétique pour apprendre et comprendre. Nous partons dans des grottes avec des spéléologues, nous étudions l’art des cavernes et creusons la terre pour en faire ressortir des objets enfouis dans des chemins de forêt. Nous collectons des portraits de personnages tout à fait singuliers ayant une conscience de l’inframonde, le monde du dessous. Le spectacle inspiré de sources documentaires est une forme hybride mêlant arts plastiques, théâtre d’objet, musique et vidéo. C’est un voyage à plusieurs entrées : des récits tirés du réel, une collection de portraits, des moments plus visuels évocateurs de sensations souterraines et une question sous jacente : quand on creuse, qu’est-ce qu’on trouve « au fond » ?

photo Alpilium : Frida Kahlo, ma réalité

Alpilium : Frida Kahlo, ma réalité

Théâtre, Lecture - Conte - Poésie, Dessin - Collage

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Le 16/10/2025

Sous terre est une exploration du monde souterrain avec des idées géniales de scénographie. Un univers très poétique et esthétique pour apprendre et comprendre. Nous partons dans des grottes avec des spéléologues, nous étudions l’art des cavernes et creusons la terre pour en faire ressortir des objets enfouis dans des chemins de forêt. Nous collectons des portraits de personnages tout à fait singuliers ayant une conscience de l’inframonde, le monde du dessous. Le spectacle inspiré de sources documentaires est une forme hybride mêlant arts plastiques, théâtre d’objet, musique et vidéo. C’est un voyage à plusieurs entrées : des récits tirés du réel, une collection de portraits, des moments plus visuels évocateurs de sensations souterraines et une question sous jacente : quand on creuse, qu’est-ce qu’on trouve « au fond » ?

photo Exposition

Exposition "A conversation piece, Michelangelo Pistoletto et Lee Ufan en dialogue"

Exposition, Histoire - Civilisation

Arles 13200

Du 25/06/2025 au 05/10/2025

Lee Ufan Arles présente cet été à l’Hôtel Vernon un dialogue inédit entre Michelangelo Pistoletto et Lee Ufan. Nés à trois ans d’intervalle dans des contextes culturels et géographiques différents, l’Italien (1933) et le Coréen (1936) ont marqué de leur empreinte l’histoire de l’art contemporain. Associé pour le premier à l’Arte Povera et pour le second au mouvement Mono-Ha, ces artistes ont échafaudé des œuvres qui interrogent l’objet et son rapport à son enveloppe architecturale ainsi qu’au spectateur. Quand bien même les voies empruntées par l’un et l’autre s’avèrent à première vue sensiblement distinctes sur le plan esthétique, les perspectives tracées par cette rencontre témoignent d’un champ de convergences inattendu. Invité à investir l’Espace MA, Michelangelo Pistoletto a imaginé un parcours qui traduit la diversité de son propos. S’articulant autour d’une sélection dense de travaux récents et historiques, celui-ci est par ailleurs complété par quelques incursions et « intégrations » dans les salles dédiées à l’hôte des lieux. S’y dessine une conversation autour de thèmes fédérateurs, à commencer par la question de l’infini qui traverse leur trajectoire. La[...]

photo Exposition : Genèse d'une œuvre

Exposition : Genèse d'une œuvre

Exposition

Arles 13200

Du 05/07/2025 au 10/10/2025

Ce projet en noir et blanc s'inscrit dans la mesure du temps qui inexorablement passe sous nos yeux sans que vraiment nous y prêtions attention. Dans le même temps, il interroge les notions d'œuvre, d'art, ainsi que la place de l'artiste et de sa démarche. Ici une œuvre improbable, collective et inconsciente se crée chaque jour sous des coups de langues … Une forme cubique s'affine et s'élance en objet complexe voire artistique suscitant étonnements, émotions et plaisirs ; pour finir morceaux et grains sans consistance autre que le temps qui a passé. Un poème qui ne s'écrit que par les images photographiques de vaches, de pierre, D'acharnements voluptueux de coups de langue Et de transformations esthétiques Et de fragments de temps passé

photo Exposition Dans-Les-Murs

Exposition Dans-Les-Murs

Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 07/06/2021 au 27/06/2021

La nature inspire l'artiste Kedz. Dans ses peintures, il s’aventure vers des réflexions spirituelles où l'origine et le devenir se connectent. De son côté, l'artiste peintre Clara Cho l'interprète en y injectant ses émotions pour créer des œuvres harmonieuses aux couleurs de son “moi” profond. Installé dans son petit village de Ménerbes, le sculpteur Philippe Defferre conçoit des œuvres métalliques aussi bien modestes que monumentales qu’il se plaît à mettre en scène dans un espace naturel. Virginie Brunet ("Vi&Cie"), Designer mobilier & objet d’Art et Stéphane Martin, peintre, travaillent depuis toujours sur la dualité entre l’ombre et la lumière : ils proposent ici leur approche commune "Surfaces Sensibles". Très inspirés par le Kintsugi, les deux artistes se complètent dans leur utilisation du noir et de l’or, offrant au public une danse sensuelle des techniques et des matières. Ces œuvres emplies de poésie, qui témoignent de leur relation au monde, sont à découvrir.

photo Garden of chance - Christian Ubl / Kurt Demey

Garden of chance - Christian Ubl / Kurt Demey

Danse - Bal - Cabaret

Aix-en-Provence 13090

Le 30/07/2021

Le magicien illusionniste Kurt Demey et le chorégraphe joyeusement inclassable Christian Ubl ont trouvé un merveilleux terrain de jeu, pimenté, délirant, insolite ! Leur duo improbable ouvre le champ à l’expérimentation et à l’éclosion d’un jardin surréaliste… Un espace de danse subtilement participatif propice à toutes les fantaisies. Les deux acolytes appréhendent l’art et la pratique de l’autre pour inventer un objet artistique. Dans un espace de jeu du hasard, les deux acolytes, ne ménagent ni leurs efforts ni leurs effets pour créer un espace de vie en commun, propice à disserter sur les hormones, jouer aux dés, aux cartes… Plébiscitée au Festival d’Avignon, la pièce manie habilement la satyre, l’humour distancié et la mauvaise foi avec un aplomb imparable. Magique et truculent, tout simplement !

photo Alpilium : Matiloun

Alpilium : Matiloun

Pour enfants, Spectacle, Patrimoine - Culture

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Le 07/11/2021

Le “pec” (le fou) de Matiloun a existé. Il s’appelle Jean. Il ramasse des bidules, machins, trucs, zinzins qu’il ficelle et entortille. Ces fagots de trésors, il les promène derrière lui ou les accroche aux arbres dans ses collines d’Ariège. Pari réussi pour ces deux artistes qui concrétisent cette idée tellement évidente que l’art brut et l’enfance sont inextricablement liés. on s’extasie à chaque moment car derrière chaque petit objet se trouve encore une idée géniale ! Car Matiloun est une promenade entre une décharge et un musée, une décharge plus belle que vous n’auriez pu l’imaginer. Jeune public De Clémence Prévault Tarif D Durée : 40 min. Spectacle conseillé à partir de 6 ans Représentation scolaire : lundi 8 novembre 2021 à 10h

photo Le Grand Marché

Le Grand Marché

Artisanat, Marché

Marseille 13000

Le 28/06/2021

Dans le cadre de la saison Africa2020, le plateau des Cuisines Africaines s’installe au centre d’un grand marché de producteurs et d’artisans de bouche. À Marseille, les Cuisines Africaines sont vives et les produits qui la composent sont l’objet de ce grand marché rendu possible grâce au soutien du Fonds Epicurien. Pour cette saison consacrée à l’Afrique, le grand marché nous invite à découvrir la richesse des cuisines du continent entre patrimoine, création et enjeux alimentaires ! Liste des producteurs, des artisans de bouche et des propositions culinaire à déguster sur place en cours d’élaboration. Le plateau radio Par Radio Grenouille 88.8 fm Quelle est la place de la cuisine africaine dans le système alimentaire, au-delà de sa considération comme art de nécessité ? Quels mécanismes de créativité culinaire s’en dégagent ? Comment l’art réinvente-t-il l’expérience de dégustation et de valorisation de la création culinaire ? Ce plateau débat sur le thème "L’art et la cuisine - Valoriser la création africaine, culinaire et artistique" animé par le journaliste Soro Solo tentera d’analyser les interrelations entre chefs et artistes dans une perspective fondée[...]

photo Souffles

Souffles

Marseille 13000

Du 12/06/2021 au 07/11/2021

Le Cirva, la villa Noailles et le château Borély – musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode s’associent pour la présentation d’une nouvelle génération de designers : les dix dernier·e·s lauréat·e·s du grand prix de Design Parade Hyères, accueilli•e•s en résidence de recherche au Cirva, pour la conception d’un vase. Au château Borély, cette célébration du design contemporain réunit ainsi Jean-Baptiste Fastrez, Brynjar Sigurðarson, Julie Richoz, Mathieu Peyroulet Ghilini, Laura Couto Rosado, Samy Rio, Pernelle Poyet, Carolien Niebling, Sara de Campos et Gregory Granados autour d’une matière – le verre – et d’un objet – le vase. Ces dix vases, objets de d’expérimentations et de détournements, sont le reflet d’une génération de designers et de ses aspirations, dont la rencontre propose une photographie des questions émergentes dans le domaine du design. Exposition coorganisée par les Musées de Marseille, le Cirva et la villa Noailles, centre d’art d’intéret national

photo Uppercut - Collectif Gena

Uppercut - Collectif Gena

Musique, Spectacle

Marseille 13000

Le 30/08/2021

Ici, la boxe anglaise - le "noble art" - n'est pas un prétexte ni un emballage, elle est l'objet même, le sixième personnage de la pièce. Un ring - Les silences, les coups, la respiration des adversaires, sonore. Un pas de côté, deux pas en avant, une musique, un jeu de jambe, une danse. Des ombres. Un micro. Une cloche, 1 minute, et l’histoire recommence. Autour des deux protagonistes, la curée - Le public qui se fait face prend parti, se regarde frémir, se lever, chanter, et hurler après celui qu’il veut voir tomber. Celui qu’il porte est l’image de lui-même : défiant la peur, triomphant de tout, à la force de ses poings. Les histoires de boxeurs ont habité et fasciné la musique, le jazz, le cinéma. Et comment ne pas le comprendre ? Chaque grand champion reflète l’histoire des peuples. Mohamed Ali, Young Perez, Joe Louis, Frazier, Cerdan… Autant de têtes relevées, face à leur destin, pour gagner des droits sur l’oppression. La boxe a son langage, dont la lecture n’a pas de frontière, si ce n’est celles dessinées par les cordes du ring. Aussi, pour Uppercut qui porte à la scène le combat d’un homme, il était évident de porter son langage et son esthétique sur scène.[...]

photo Parla, canta, respira

Parla, canta, respira

Marseille 13000

Le 26/06/2021

Au milieu des années 1630, dans les salons des deux grandes académies vénitiennes, Barbara Strozzi fait l’objet de l’admiration générale, tant pour sa beauté que pour son talent d’interprète et de compositrice. Fille adoptive du poète Giulio Strozzi, initiée à l’art musical par Francesco Cavalli, femme indépendante, Barbara est le symbole parfait du mouvement protoféministe musical et artistique initié par Maddalena Casulana, première femme à avoir publié de la musique au milieu du XVIe siècle. La voix pure et aérienne de Lise Viricel, accompagnée d’un ensemble d’instruments anciens aux couleurs variées, restitue la variété et la richesse de l’écriture de Strozzi. Et comme les textes de la belle Vénitienne occupent une place essentielle et génèrent la musique, ce concert les met en regard avec ceux du poète contemporain Erri de Luca. Ce programme musical et poétique, plein de sensibilité et d’audace, pose ainsi un regard tendre et rempli d’admiration sur l’une des artistes les plus mystérieuses du XVIIe siècle. Musique de Barbara Stozzi et textes d’Erri de Luca LE STELLE / LISE VIRICEL Lise Viricel, direction & soprano ‍Gabriel Ferry, violon baroque ‍Flore[...]

photo Lara Almarcegui - Les friches Rio Tinto à L’Estaque, Marseille

Lara Almarcegui - Les friches Rio Tinto à L’Estaque, Marseille

Marseille 13000

Du 16/10/2021 au 16/01/2022

Lara Almarcegui Les friches Rio Tinto à L’Estaque, Marseille Commissaire : Céline Ghisleri En partenariat avec Voyons voir | art contemporain et territoire. Lara Almarcegui travaille sur des zones de transition, attirant l’attention sur des sites abandonnés, le plus souvent vides et oubliés, en périphérie d’une ville. Ces friches, envahies par la végétation, donnent les premiers signes d’un développement urbain possible dans un avenir proche. Lara Almarcegui, Les Friches Rio Tinto à L’Estaque, Marseille, 2020. Production Voyons voir | art contemporain et territoire. Courtesy galerie Mor Charpentier. Collection Frac Provence-Alpes-Côte d’Azur. Au moment de chacune des enquêtes de l’artiste, ces terrains vides et en transition, demeurent parmi les seuls endroits des villes correspondantes à n’avoir pas encore fait l’objet d’un usage spécifique. Ils ont échappé à l’organisation par l’architecture, la conception formelle ou l’urbanisme. De nombreux sites qui étaient destinés à des projets de construction anticipés et qui auront ainsi disparu dans le tissu urbain. Produit dans le cadre de la résidence de Lara Almarcegui à la Tuilerie Monier à Marseille organisée[...]

photo Soirée Parallèle - Modulation 6

Soirée Parallèle - Modulation 6

Musique

Marseille 13000

Le 18/01/2022

Une soirée à la découverte des pratiques émergentes qui font de l’aventure sonore un objet d’exploration. Un metteur en scène, une performeuse et un musicien, une artiste pluridisciplinaire, tous·tes explorent la puissance musicale dans l’art de la composition. • 19h00 > Idées musicales Performance au Module Avec Maxime Kurvers, conception, mise en scène et interprétation Manon Lauriol, lumières avec la participation d’un groupe d’amateur·e·s et musicien·ne·s-interprètes Metteur en scène et scénographe, Maxime Kurvers poursuit sa recherche sur les fondements de l’œuvre théâtrale. Aux confins de l’histoire de la modernité musicale et du théâtre d’avant-garde, il transpose ici une série d’actions musicales au sein d’un espace théâtral. Un récital expérimental pour penser le théâtre ailleurs que dans l’illusion du spectacle, autant qu’une tentative de révéler la grammaire et les usages du théâtre via la musique de scène. • 20h30 > La Caresse du Coma ft. YOLO Performance au Petit Plateau Avec Anne Lise Le Gac, conception et performance Loto Retina, création sonore Anat Bosak, création lumières Benjamin Delvalle, régie générale, son Anne Lise Le Gac et Anat[...]